Tudo o que precisa de saber sobre o PhotoVogue Festival 2025

O Festival PhotoVogue regressa para a sua nona edição, onde celebra a interligação e a beleza do mundo natural, ao mesmo tempo que aborda desafios globais prementes. De 6 a 9 de março de 2025, na BASE Milano. Descubra o programa completo abaixo. O evento é gratuito e toda a gente é bem-vinda.

Desde a sua criação, o Festival PhotoVogue tem defendido temas que são significativos tanto do ponto de vista ético como estético, explorando assuntos como o olhar feminino, a representação, a masculinidade, a inclusão e a reformulação da história. O evento examinou a influência generalizada das imagens na nossa compreensão do mundo e abordou questões inovadoras, incluindo a rápida evolução da inteligência artificial (I.A.) e as suas implicações éticas na criação de imagens.

Este ano, o festival oferece um rico programa de exposições, painéis, apresentações e mostras digitais, proporcionando uma plataforma inclusiva para o diálogo e a reflexão. Os visitantes são convidados a envolver-se com uma comunidade global de artistas, líderes de opinião e organizações que defendem a gestão ambiental e a sustentabilidade.

O calendário dos painéis poderá estar sujeito a alterações, à medida que surjam novas atualizações.

Programa das conferências

O festival reúne uma comunidade global de artistas, líderes de opinião e organizações para explorar o seu tema central, The Tree of Life: A love letter to Nature, juntamente com os valores duradouros no coração da PhotoVogue. Os principais elementos do programa incluem The Story Behind the Image, em que os artistas apresentam o seu trabalho em segmentos de seis minutos, partilhando narrativas pessoais e ideias sobre os seus processos criativos. Estas sessões são organizadas em categorias temáticas e seguidas de debates moderados. Além disso, algumas figuras proeminentes darão palestras inspiradoras e estimulantes.

Quinta-feira, 6 de março

14h00 - 15h00 Discurso de abertura

15h00 - 17h00 Our Planet, Our Responsibility: Environment, Climate Change & Social Issues (O nosso planeta, a nossa responsabilidade: ambiente, alterações climáticas e questões sociais). Um debate entre os fotógrafos Salvador Saavedra, Christopher Rogel Blanquet, Ali Marin, Charlie Cordero, Khashayar Javanmardi, Oded Wagenstein, Maria di Stefano, Andrea Alessi, Irene Ottaviani, Javier Alvarez, moderado por Afsaneh Rafii.

17h00 - 19h00 Latin American Panorama: Through the Fashion Lens (Panorama latino-americano: através da lente da Moda). Um debate entre os fotógrafos Rafael Paiva, Viridiana, Patricia Reyes, Thais Vandanezi, Karla Read, Andres Altamirano, Gabriel Gomez, Diego Bendezu, moderado por Constanza Cavalli Etro.

19h00 - 19h20 Introducing Prix Pictet. Alessia Glaviano in conversation with Isabelle von Ribbentrop, Executive Director, Prix Pictet (Apresentação do Prix Pictet. Alessia Glaviano em conversa com Isabelle von Ribbentrop, Diretora Executiva do Prix Pictet). O Prix Pictet tem como objetivo aproveitar o poder da fotografia – todos os géneros de fotografia – para chamar a atenção mundial para questões de sustentabilidade, especialmente as que dizem respeito ao ambiente.

20h00 - 20h30 The Burning World (O mundo em chamas) Lectio Magistralis com Richard Mosse.

Sexta-feira, 7 de março

14h00 - 16h30 Beyond Borders: Diaspora & Representation (Para além fronteiras: diaspora e representação). Um debate entre os fotógrafos Laura Gauch, Sergio Pontier, Diego Vourakis, Villerx Perez, Ayomide Tejuoso, Fidelio Faustino, Koral Carballo, Ramona Wang, Carolina Arantes, Chris Perez, Félix Márquez, moderado por Jordan Anderson.

16h35 - 18h20 Artful Narratives (Narrativas artísticas). Debate entre os fotógrafos Federico Estol, Juan Brenner, Neel Bhattacharjee, Saurabh Narang e Claudia Revidat, moderado por Yael Martinez.

18h25 - 20h25 Surreal Realities: A Magical Approach to Documentary Photography (Realidades surreais: uma abordagem mágica à fotografia documental). Um debate entre os fotógrafos Alessandro Bo, Igor Furtado & Labō Young, Lisandro Suriel, Ioanna Sakellaraki, Aletheia Casey, Dolores Medel, Gui Christ, Fernanda Pineda, moderado por Elisa Medde.

Sábado, 8 de março

14h00 - 14h30 Biodiversity: Through the Lens – A Conversation with John Steele (Biodiversidade: através da objetiva - uma conversa com John Steele).

14h30 - 15h00 Elemental Joys of Kinship (Alegrias elementares da afinidade), com John Hausdoerffer e Gavin Van Horn.

15h00 - 15h30 Wild Hope (Esperança selvagem) com Ami Vitale.

15h30 - 15h50 Antes do painel de discussão, será projetado um pequeno vídeo inspirado no livro Beastly de Keggie Carew. O filme explora a evolução do parentesco entre os seres humanos e o mundo animal, abordando o seu significado ao longo da história, da cultura e da ciência, ao mesmo tempo que defende que os animais são a chave para a saúde do planeta.

15h50 - 18h00 Animal Kinship: Love and Connection, Activism and Sanctuaries (Parentesco animal: amor e ligação, ativismo e santuários). Uma discussão em grupo com os fotógrafos Claire Rosen, Xavi Bou, Lucrezia Testa Iannilli, Benedetta Casagrande, Ramona Wang, Vikram Kushwah, Pie Aerts (a aguardar confirmação), Mauro Curti, Juan Francisco Sanchez, moderada por Nina Van Brunt.

18h00 - 20h15 Indigenous Voices: Honouring Cultural Heritage (Vozes indígenas: honrar o património cultural). Discussão colectiva com os fotógrafos Ángela Ponce, Ana Caroline de Lima, Sara Meneses Cuapio, Maria José Rojas, Tatiana Lopez, Sani Montahuno, Lucia Alonso Garrido, Gleeson Paulino, Mauricio Holc, Imraan Christian, moderada por Nina Gualinga.

Domingo, 9 de março

11h30 - 13h30 Fashion for Change: Raising Awareness Through Creativity (Moda para a mudança: aumentar a consciencialização através da criatividade). Um debate em grupo com Delali Ayivi, Silvana Trevale, Bettina Pittaluga, Ana Margarita Flores, Eliya Blue Kizozo, Tara L. C. Sood, moderado por Alessia Glaviano.

14h15 - 16h15 Shared Perspectives: The Female and Male Gaze on Women (Perspectivas partilhadas: o olhar feminino e masculino sobre a mulher). Discussão colectiva com os artistas Lotte van Raalte, Marisol Méndez, Persia Campbell, Sofie Flinth, Irene Alison, Diego Moreno, Enrique Leyva, Margarita V. Beltrán, Bodhi Shola, moderada por Bruno Ceschel.

16h20 - 17h40 The Art of Recycling (A Arte de reciclar). Uma discussão em grupo com os artistas David Yayra Agbofah (The Revival), Rafael Kouto, Ruby Okoro e Peter D. Abayomi (Eran Jije Project), Delali Cofie, moderada por Willow Defebaugh.

17h45 - 18h15 Reconnection People + Planet (Reconexão Pessoas + Planeta) com Alice Aedy.

18h20 - 19h10 Revista Atmos (Detalhes da Atmos em breve).

Exposições | Todas as exposições são gratuitas e estão abertas ao público.

The Tree of Life: A Love Letter to Nature (A árvore da vida: uma carta de amor à natureza)

Desde a sua criação, o Festival PhotoVogue tem explorado a interseção entre ética e estética, dedicando as suas exposições, todos os anos, a temas prementes como o olhar feminino, a representação, a masculinidade, a inclusão e a reformulação da história. Este ano, o festival convida os visitantes a uma viagem visual ao nosso parentesco com os animais e a natureza, oferecendo novas formas de interagir e reimaginar a nossa relação com o planeta a que chamamos casa.

Latin America Panorama (Panorama Latino-americano)

Esta exposição apresenta as vozes multiculturais e diversas da América Latina, oferecendo um vislumbre da região através das perspectivas dos seus talentosos artistas. Selecionados através do concurso público local Latin America Panorama, estes artistas refletem sobre a cultura, os desafios e o futuro da sua região.

In Vogue with Nature (Em sintonia com a natureza)

Esta exposição digital destaca capas icónicas da Vogue de edições globais que celebram a relação entre a Moda e a natureza. Abrangendo décadas, as capas realçam a sustentabilidade, a criatividade e a harmonia entre a Arte e o ambiente.

As edições globais da Vogue incluem a Vogue UK, a Vogue Adria, a Vogue Arábia, a Vogue Austrália, a Vogue Brasil, a Vogue China, a Vogue República Checa e Eslováquia, a Vogue França, a Vogue Alemanha, a Vogue Grécia, a Vogue Hong Kong, a Vogue Índia, a Vogue Itália, a Vogue Japão, a Vogue Coreia, a Vogue México e América Latina, a Vogue Holanda, a Vogue Filipinas, a Vogue Polónia, a Vogue Portugal, a Vogue Escandinávia, a Vogue Singapura, a Vogue Espanha, a Vogue Taiwan, a Vogue Tailândia, a Vogue Turquia, a Vogue EUA e a Vogue Ucrânia.

Seeds of Knowledge (Sementes de conhecimento)

Uma coleção de livros e revistas com curadoria que oferece ao público uma visão mais profunda do tema do festival.

The Tree of Change (A árvore da mudança)

Uma série de apresentações, vídeos e contributos de organizações dedicadas à defesa do ambiente. Os principais projetos incluem:

Vital Impacts - The Nature of Hope: Uma coleção de fotografias da vida selvagem de artistas de renome como Nick Brandt e Cristina Mittermeier.

Earthrise Studio - The Ghost Rainforest: Uma curta-metragem que documenta o papel da liderança indígena na conservação.

The Essence of Prix Pictet: Um vídeo que traça a história deste prestigiado prémio de fotografia, mostrando o seu impacto na resolução de desafios globais.

Institute for Postnatural Studies - Metaphysics of Mixture: Vídeo experimental que explora a interação entre natureza, cultura e coexistência através de seis espécies de plantas únicas.

Charlie Hamilton James – End Time Project: Uma visão dos bastidores da criação de imagens poderosas que retratam o impacto da humanidade no meio ambiente.

PhMuseum - Human Visions: Trabalhos que refletem a relação da humanidade com o ambiente, selecionados para o 2024 Women Photographers Grant.

CondéFuture: Uma mostra que destaca talentos criativos de comunidades sub-representadas, inspirada no tema do festival.

VII Foundation – Square Mile: Histórias de resiliência comunitária e de proteção da natureza, exploradas através da fotografia.

Wild Summon by Karni & Saul: Uma curta-metragem que mistura história natural e narração poética, reimaginando o ciclo de vida do salmão em forma humana.

Latin American Fashion Awards: Uma plataforma global que celebra a criatividade latino-americana na Moda. Os destaques incluem talentos premiados como Camila Falquez (Fotógrafa de Moda do Ano) e Elliot & Erick (Fotógrafos de Moda Emergentes do Ano), com um impacto transformador na indústria global.

Nautilus Presents: Biodiversity: Though the Lens: Uma exposição que mostra a beleza e a fragilidade da biodiversidade dos oceanos através de uma poderosa fotografia da natureza, em parceria com a UNESCO e a Dona Bertarelli Philanthropy.

Informações sobre o festival

Datas
6 a 9 de março de 2025

Localização
BASE Milão, Via Bergognone, 34, 20144 Milão MI, Itália

Horários
6 de março: 15h - 21h
7 a 9 de março: das 11h às 21h

O evento é gratuito e toda a gente é bem-vinda.

O PhotoVogue Festival é um projeto dirigido por Alessia Glaviano (Diretora do PhotoVogue Global) e co-curado por Caterina De Biasio (Editora Visual, PhotoVogue) e Daniel Rodríguez Gordillo (Diretor Sénior, Educação e Iniciativas Comunitárias, Condé Nast).

BASE Milano é um centro cultural híbrido ao serviço da cidade, nascido da recuperação dos espaços industriais da antiga Ansaldo na zona de Tortona. É um centro criativo com uma atmosfera internacional, com uma comunidade que produz inovação social e polinização cultural cruzada entre Arte, negócios, bem-estar e educação.

Aqui, as atividades de investigação, experimentação e design social coexistem com a produção e coprodução de iniciativas culturais e de entretenimento. Isto inclui processos de residência artística, festivais dedicados ao design e à Arte, eventos musicais e um programa público anual que abre o espaço 365 dias por ano.

O centro BASE posiciona-se como uma instituição artística diversificada e inclusiva que possibilita e promove condições de acesso, convivência e colaboração entre os participantes da atividade cultural e criativa.

Traduzido do original, disponível aqui.